بنیامین با آلبوم دوماش به شعور مردم ما توهین کرد
بک استیج یکی از اجراهای ارگانی یگانه، محلی بود که با او گپ زدیم و او هم در حالی که به شدت حواسش به «ساند چک» اعضای گروه ارکسترش بود به سوالات ما جواب داد. دقت و زوم محسن و حساسیتی که در کار گروهش داشت نشان میداد که او به خوبی قدر موقعیتی را که به دست آورده را میداند و حاضر نیست به این راحتیها آن را از دست بدهد.
می خواهم از اینجا شروع کنیم که به نظر تو تعریف و مفهوم موسیقی زیرزمینی در ایران و سایر نقاط جهان ، تعریف واحد و مترادفی است ؟
موسیقی زیرزمینی خارج از کشور، سبکیست که مخاطب عام موسیقی آنرا نمیپسندد و از شدت «خاص بودن» به بیراهه رفته و این خاصبودن به حدی رسیده که حتی خود جامعه خاصطلب غرب هم که شدیدا در ترویج و انتشار همه چیزهای جدید و خاص اولین است، آنرا نمیپسندد و نمیشناسد. ولی در ایران افرادی که در موسیقی زیرزمینیاند، به چند دسته مختلف و بسیار ناعادلانه تقسیم میشوند که راجع به هر کدام از این دستهها باید جداگانه بحث و نقد صورت بگیرد.
تو خودت جزو کسانی بودی که در بطن این ماجراها بودهای و به خوبی میتوانی این تقسیمبندی را تشریح کنی.
خوانندههای زیرزمینی در ایران به سه دسته کاملا مجزا تقسیم میشوند: 1. افرادی که امکانات دارند و استعداد ندارند 2. افرادی که استعداد دارند و امکانات ندارند 3. خیلی کم هم افرادی که از هر دوی این ابزار برخوردارند.
دسته سوم تعدادشان بسیار اندک است اما معمولا خوانندههای نسلهای بعد را باید در بین افرادی که جزو دسته دوم هستند جستجو کرد.
اینها که اعتقاد داری خوانندههای نسل بعدی را تشکیل میدهند، همانهائی هستند که به زحمت و دردسر فراوان یک تراک را تولید و زیرزمینی منتشر میکنند و با همین تکآهنگ، کل بازار موسیقی و خوانندههای مجازش را از دور خارج میکنند؟
بله دقیقا. مثالهای زیادی هم میتوانم برای این ادعا بیاورم. طرف با یک تکآهنگ کل بازار را تخته میکند و مخاطبان ثابت فلان خواننده اسم و رسمدار را هم میقاپد.
بقیه در ادامه مطلب ...

طرح:امید
.:: امید محمودزاده ابراهیمی ::.
اما تنظیم های سیروان کاملا فضای آلبوم را از موسیقی پاپ امروزی و نوع تنظیم هایی که هم اکنون در موسیقی پاپ مورد استفاده قرار می گیرد جدا کرده است.
سیروان فضاهای الکترونیکی بسیاری در تنظیم آهنگ هایی که انجام می دهد دارد که این فضاسازی به ذائقه موسیقی و سبک اوکاملا سازگار است.البته برای آلبوم های خودش و نه برای دیگرانی که تنظیم آهنگ هایشان را به سیروان می سپارند.اگر اغراق نکرده باشیم سبک سیروان در موسیقی منحصر به فرد خوده اوست و کسی تا به حال سبکی مانند سیروان نداشته است.
اما به سراغ آلبوم برویم ...
آلبوم ساعت 9 با تراک هیجان انگیز "چه حالی داره" شروع می شود.شروعی جذاب،تند که همگان را به وجد می آورد و همچنین یادآور آهنگ های گروه اسکوتر(Scotter) و تراک مشهور رامپ(Ramp) .ترانه این کار از زانیار است و با وجود "خیلی قوی نبودن" مناسب این آهنگ است.این روزها اگر به ضبط ماشین ها گوش فرا دهید حتما صدای این تراک را خواهید شنید.شاید این اولین بار است که صدای زانیار به صورت مجاز در کنار سیروان شنیده می شود.
تراک دوم "امروز میخوام بهت بگم" عاشقانه ای آرام در سبک ترنس راک است.نزدیک به حال و هوای آلبوم قبلی او یعنی "تو خیال کردی بری". سیروان با این تراک کم کم به حوزه علاقه خود در موسیقی (راک) نزدیک می شود اما به اعتقاد خیلی ها او هنوز راک نمی خواند و کارهای اینچنینی سبکی شبیه راک هستند تا اینکه بخواهند واقعا در زمره کارهای راک قرار بگیرند.شاید "امروز میخوام..." فضای دلچسبی بعد از تراک "چه حالی داره" که برای ضبط ماشین ها بسیار مناسب بود؛ نداشته باشد آن هم شنونده موسیقی ایرانی اما چینش کلی آلبوم از وجود سبک های مختلف در کنار هم خبر می دهد.همان طور که در دموی آلبوم که یکی دو هفته قبل از به بازار آمد چینش آهنگ ها همین 4 قطعه ابتدایی بود و آن به نوبه خود ثابت کرد که سبک کلی آلبوم یک سبک مستقل نیست و تنوع فراوانی در در حیطه کلی آن شنیده می شود.
بعد از "امروز میخوام..." تراک ریتمیک "آره" شنیده می شود.باز هم ملودی و شعر از زانیار و با صدای سیروان.تراکی که قرار بود با همراهی زانیار در آلبوم قرار بگیرد اما گویا ارشاد به بخش "زانیاری" آن ایراد گرفته است و سیروان هم در یک اقدام قابل قبول پس از عرضه آلبوم قطعه اصلی را در اختیار سایت های اینترنتی و طبعا ضبط های خانگی و ماشینی گذاشت."آره" با صدای زانیار و سیروان شنیدنی تر از تراک داخل آلبوم درآمده است و مشخص است که از اول تراک با صدای زانیار بسته شده است اما موفق به کسب مجوز نشده است.گرچه نمی توان قطعه داخل آلبوم را ضعیف دانست چون حداقل در این تراک ریتمیک گیتار الکتریکی خوبی نواخته شده است.
تراک چهارم آلبوم شاید متفاوت ترین تراک آلبوم باشد که قویا می توان گفت که تعلق بیشتری به موسیقی راک دارد و از این نکته نباید غافل شد که سیروان را باید با چنین کارهایی شناخت.ترانه این کار توسط امید اطهری نژاد در زمان حضورش در ایران سروده شده است و کاملا با فضا و سبک سیروان هم خوانی دارد.فضایی که در موسیقی پاپ ما نمی گنجد. شاید خیلی ها از شنیدن چنین تراک هایی سر درد هم بگیرند اما "باور کن..." شنیدنی تر از آن است که بخواهیم دکمه فوروارد ضبط یا ام پی تری پلیر را فشار دهیم.
با شروع تراک "منو نگاه کن" به فضای دیگری از آلبوم سفر می کنیم.فضایی که عمدتا به موسیقی هاوس اختصاص دارد یا نسبت داده می شود.در تراک "منو نگاه کن" باز هم ترانه از زانیار است ولی سبک اصلی تراک اصلا قابل تشخیص نیست.میتواند هم پاپ باشد هم هاوس و هم ترنس.قضاوت با خودتان است.سیروان اما در این تراک نشان داد که نمی تواند دقیقا مثل برادر کوچک ترش این سبک خواندن را به اصطلاح در بیاورد. این مورد جایی نمایان می شود که سیروان شروع به خواندن قسمتی از ترانه می کند: دستا بالا......حالا...با ما...بالا...پایین..همه... یالا ؛ این سبک سیروان نیست و متاسفانه زانیار هم در این تراک حضور ندارد. حضور زانیار می توانست در این تراک مکمل خوبی برای صدای سیروان باشد.
پس از این تراک مثل قطعات اول آلبوم ابتدا سبک کاملا سمت و سوی دیگری می گیرد و ما به فضای سافت راک و تراک "دلم گرفته" پیش می رویم.این سبک تا پایان دیگر ادامه ای ندارد اما سبک قطعه قبلی در قطعه بعد از دلم گرفته شنیده می شود.با اینکه فضای الکترونیک بر فضای کل قطعه "دلم گرفته" غلبه دارد اما سیروان به خوبی با قطعه مچ است.به مانند یکی از قطعات آرام آلبوم قبلی اش به نام (؟؟؟؟) در آلبوم قبلی سیروان هم نمونه ی این کار به چشم می خورد.کشیدن صدا گویی بخشی از سبک سیروان است که در این تراک به خوبی نمایان است.سبکی که سیروان به دیگرانی همچون امیر یگانه و آریو حبیبی هم آموزش داده است.گرچه این کشیدن صدا و یا بازی با صدا می تواند بخشی از فضای سیروانی باشد یا شاید هم نوعی امضا از کارهای سیروان.
تراک بعد رسما دوباره فضا را می شکند و به موسیقی هاوس نزدیک می شود.سیروان در مصاحبه های مختلف تائید کرد که این کار را در حال و هوای موسیقی هاوس کار کرده است و البته قضیه از چندین سال پیش آب میخورده است و اصل تراک بر تار و تلفیق آن با فضای الکترونیک بسته شده است.میلاد درخشانی هم ثابت کرد نوازنده ای حرفه ای ست.اما اینکه موسیقی هاوس چیست و اصلا چرا اسمش هاوس است یا اینکه این موسیقی هاوس همان موسیقی خانگی و زیر زمینی است و یا اسم آن اینطوری است بماند برای بعد که مفصلا به این موضوع بپردازیم.در موسیقی هاوس آنطوری که شنیده ایم ترانه زیاد اهمیت ندارد و در اینجا هم تقریبا همین طور است .ترانه مکرم ترانه "تکرار" را سروده است اما در چنین سبکی و موسیقی ای ترانه زیاد به چشم نمی آید.
تراک هشتم آلبوم دوباره یادآور سبک قبلی آلبوم سیروان است با تنظیمی جدیدتر و جذاب."اوون روزا" با ترانه خوب امید اطهری نژاد و اجرایی که یکی از مختصات اصلی سیروان است مخصوص شنیدن کسانی ست که حال و هوای سیروان و سبکش را ترجیح می دهند.سیروان با "اوون روزا" ثابت می کند که در سبک مورد علاقه اش (پاپ-راک یا ترنس-راک یا هر آنچه که شما آن را ترجیح می دهید) بهترین است و همین است که می گوئیم سبک سیروان را در ایران کسی جز خوده او ندارد.
تراک نهم که عنوان آلبوم نیز هست در فضای آرامی می گذرد اما تقریبا می توان گفت که سبک آن با "اوون روزا" یکی است."اوون روزا" اکتیو تر و با صدای مستقیم گیتار شنیده می شود اما ساعت 9 با فضای آرام و صدای پیانو آغاز می گردد و همچنین اکتیو بودن آن طعنه به کارهای معروف موسیقی راک می زند.ساعت 9 در میانه راه به اوج می رسد و این اوج و فرود را سیروان به خوبی اجرا می کند.ترانه مکرم هم ترانه خوبی را برای سیروان سروده است گرچه هنوز خیلی ها اعتقاد دارند که سبک امید اطهری نژاد در ترانه سرایی بیشتر به سیروان می آید تا ترانه مکرم.اما با این وجود باید به ترانه مکرم(که اسمش در کاور آلبوم هم به علل مختلف نیامد) بابت ترانه های خوبش تبریک گفت.ساعت 9 ترانه خوبی دارد و این موضوع را نمی توان دور از نظر نگاه داشت.
تراک دهم و پایانی کار هم بیشتر به ریمیکس های سیروانی شباهت دارد و باز هم تنوع سبک را در کار سیروان نشان می دهد. این تراک هم به 2 صورت اجرا شد.اجرایی که توسط سیروان ،زانیار و یاس صورت گرفت در تابستان 1386 اما هیچ گاه مجوز نگرفت و باز هم سیروان مجبور شد تراک را بدون صدای یاس که بخش اعظم کار را خوانده بود ببندد و اسمی از زانیار در ابتدای تراک نیاید."تو مریضی" باز هم ترانه ای از ترانه مکرم دارد که تنظیم آن بیشتر به چشم می آید.تنظیمی جذاب و به روز با رگه هایی شباهت به ریمیکس های سیروان مخصوصا ریمیکس تراک "تو خیال کردی بری" در آلبوم قبلی اش.سیروان به فاصله اندکی پس از عرضه آلبوم(گویا یک الی دو ساعت!) این قطعه را با همراهی یاس و زانیار به روی سایت ها فرستاد.البته مشخص نشد که صدای یاس مشکل داشت یا تکست های یاس. البته نظر شخصی ام این است که قطعه ای از تکست یاس که اشاره به شست انگشت دست راست دارد باعث شده است که این بخش به کل! حذف شود.
آلبوم ساعت9 آلبومی متفاوت است که نشنیدن آن قابل طفره رفتن نیست. در پک ویژه این آلبوم هم عکس های بیشتری از سیروان و زانیار می بینید.در یکی از عکس ها که اتفاقا متعلق به کلیپ "طفره نرو" از زانیار است اینبار سیروان پشت دستگاه های به اصطلاح دی جی قرار دارد. اگر مایل بودید حتما پک ویژه را تهیه کنید و البته از موسیقی آن هم لذت ببرید.
پی نوشت: قرار بود این مطلب به علاوه چند مطلب دیگر در پرونده سیروان و زانیار خسروی که قرار بود همین مرداد ماه عرضه کنیم؛منتشر بشود که متاسفانه پرونده منتشر نشد و ....
باز هم بخوانید:
حرف اول در فضاسازی دیجیتالی و تنظیم های مدرن/وحید رضا صیرفیان
همین مطلب در موسیقی 360

همزمان با عید سعید فطر، تعدادی از آلبومهای چهرههای شاخص گونه پاپ در سراسر کشور منتشر خواهند شد که از آن جمله میتوان به آلبوم «کما 2»، آلبوم دوم حمید عسگری اشاره کرد.
این آلبوم که مدتها پیش قرار بود وارد بازار رسمی موسیقی کشور شود، بنا به گفته آقای مشایخی مدیریت شرکت «پویا موزیک» در سراسر کشور توزیع خواهد شد.
«دیگه قهرم با چشات» آلبوم دیگری است که همزمان با عید فطر و ازسوی شرکت «آوای نکیسا» منتشر خواهد شد. بهنام علمشاهی که با آلبوم «نیستی تو» بهخوبی توانست هوادارانش را راضی کند، با همان تیم سابقاش، این آلبوم را تهیه و تنظیم کرده و امید فراوانی هم به موفقیت آن در بازار راکد موسیقی پاپ فعلی کشور دارد.
آلبومهای محسن یگانه، رضا صادقی، محمدرضا عیوضی، محسن چاووشی، امیر تاجیک و حمید حامی هم در صورتیکه کارهای پایانی مجوزشان انجام شود، برای عید فطر وارد بازار موسیقی کشور خواهند شد.
.::موسیقی ما،وحیدرضا صیرفیان::.
خواننده شرکتکننده در مسابقه ستاره موسیقی پاپ یک شبکه ماهوارهای، ترانه کامران رسولزاده را به نام خود معرفی کرد.
یکی از خوانندگان شرکتکننده در مرحله نهایی مسابقه ستاره بعدی موسیقی پاپ فارسی در یک شبکه ماهوارهای، ترانهای به نام «همین امشب» از آلبوم بیسرانجام کامران رسولزاده اجرا کرد و ملودی و ترانه کار را به نام خود معرفی کرد.
کامران رسولزاده در گفتوگویی اختصاصی با موسیقی ما اعلام کرد: «ترانه همین امشب در وزارت ارشاد ثبت شده است و ملودی این قطعه از آهنگساز ترکی است که به دلیل محدودیت نتوانستم نام آهنگساز را در آلبوم ثبت کنم و فقط توانستم در مقابل قطعه بنویسم ملودی ترکی، ولی خواننده مسابقه علاوه بر ترانه، ملودی را نیز به نام خود معرفی کرد!»
او در ادامه توضیح داد: «اینکه ترانهای از من و قطعهای از آلبوم من مورد توجه قرار گیرد باعث خوشحالی من است، ولی باید عوامل کار بدرستی معرفی شوند. من میخواهم بدانم اگر ترانه خانم مریم حیدرزاده و یا کارهای سایر داوران اینگونه مورد بیمهری قرار بگیرد و به نام شخص دیگری معرفی شود، چه واکنشی نشان خواهند داد.»
کامران رسولزاده در بخش دیگری از گفتوگوی خود با سایت موسیقی ما گفت: «من در ایران با زحمت بسیار مراحل اخذ مجوز و انتشار آلبوم را طی کردم. نکته این است که وقتی شخص دیگری ترانه من را در مسابقهای معمولی در آنسوی مرزها بازخوانی میکند، بیشتر مورد توجه قرار میگیرد و مسئولان واقعا باید فکری برای موسیقی داخلی بکنند. در صورت ادامه این روند و عدم وجود راههای مناسب برای تبلیغ، هنرمندان امیدی برای ادامه فعالیت خود در داخل مرزها و طبق قوانین کشور ندارند.»
منبع : موسیقی ما

::. امید محمودزاده ابراهیمی .::
اما طرح یک سوال ؛
آیا موسیقی پاپ ایران که در حال حاضر کمترین حمایت از آن و هنرمندانش می شود،پتانسیل اینگونه ریسک ها را دارد؟ آیا عرضه همزمان 2 آلبوم از 2 ستاره بخش اعظم ظرفیت آن است؟ پاسخ این سوال به 2 گزینه آری و خیر محدود نمی شود و باید بحث های جزئی تری را وارد این موضوع کرد.
جواب آری کجاست؟ جواب آری اینجاست که بخش اعظم ظرفیت موسیقی پاپ ایران به چند ستاره محدود است و این معضل جدی حال حاضر موسیقی پاپ است.اگر بخواهیم منطقی نگاه کنیم باید اینگونه تصور شود که در چنین وضعیتی هیچ شرکتی ریسک رقابت را نمی پذیرد و رقابت دور را به نزدیک ترجیح می دهد.
آلبوم های جدید سیروان خسروی و بنیامین بهادری می توانستند به فاصله زیاد یا متوسط(چند ماهه) عرضه شوند و فروش خوبی داشته باشند اما این اتفاق با سیاست یا بی سیاست نیفتاد.همزمانی عرضه 2 آلبوم غالبا به رقابت میان این دو آلبوم در همه بُعدها می شود، رقابتی که شاید به حذف یکی از 2 آلبوم در روند عرضه موسیقی شود. اما در ایران وضعیت اندکی فرق می کند. پاسخ خیر اینجاست؛ در ایران هنوز اینقدر ظرفیت برای چنین ریسک های بزرگی ایجاد نشده است و هنرمندان این عرصه هنوز به حمایت جدی نیاز دارند. ره صد ساله را یک شبه نمی توان پیمود.میانبر زدن هم فایده ای ندارد این روند باید مرحله به مرحله پیش برود.
باید قبول کنیم که اتفاق خوبی در موسیقی ایران افتاده است و این اتفاق می تواند در آینده تکرار شود.اما نباید سطحی و سریع به این موضوع نگاه کرد. آلبوم 88 و ساعت9 هیچ کدام یکدیگر را حذف نکردند و دوشادوش هم عرضه شدند و به فروش رسیدند.ماهها باید بگذرد که این موضوع در عمل فروکش کند.گرچه سبک آلبوم 88 با ساعت9 یکی نیست و این خود یکی از عوامل تفکیک کننده این 2 آلبوم در بازار موسیقی است.اما برای کسانی که موسیقی را جدی دنبال می کنند چندان تفاوتی ندارد. کسی که 88 را گوش می کند نمی تواند بگوید که من ساعت9 را گوش نمی کند و بالعکس.البته در بررسی این موضوع ما بحث اصلی را به موسیقی خوب ارتباط می دهیم و صد البته اینکه سلیقه مخاطب هم در این میان تاثیرگذار است.بنیامین چهره شناخته شده تری نسبت به سیروان بود و در این شکی نیست اما بازار این را نمی گوید. گدر زمان این موضوع را نشان خواهد داد.
به بحث اصلی بازگردیم...
آیا همزمانی عرضه 2 آلبوم فقط همزمانی است یا به رقابت جدی می انجامد؟ بهتر است در این اتفاق گزینه اول را قبول کنیم و قبول گزینه دوم را به سالهای بعد موکول کنیم.سالهایی که موسیقی دارای رسانه مختص خود باشد و بحث کپی های سی دی کمرنگ شده باشد.
موسیقی پاپ ایران در این چند ساله نمودار سینوسی وحشتناکی داشته است که همزمانی عرضه این 2 آلبوم نقطه عطف و صعود این نمودار است. این موسیقی هنوز خیلی جای کار دارد و هنوز ستاره های دیگری هم باید به این کارزار اضافه شوند تا ظرفیت آن بالا رود. این اتفاق دیر یا زود در راه است فقط امیدواریم دیر یا زود آمدنش منطقی باشد با سرعت متعادل !
پی نوشت بی ربط و با ربط :
رسول ترابی عزیز هم در مصاحبه هایش با سیروان و بنیامین و هم در دوره جدید مجله موسیقی قرن 21 به این همزمانی گیر ویژه ای داده بود !
زانیار خسروی،سعید عبداللهی و امید حاجیلی در تالار اریکه ایرانیان
روی عکس کلیک کنید
عکس ها: بهزاد قلی زاده،سعید عبداللهی
***
جشنواره سایت ها و وبلاگ های موسیقی به تعویق افتاد
مهلت ارسال آثار تا 31 شهریور 1388 تمدید شد
اینجا
این مجله را از آدرس زیر میتوانید دریافت کنید
(روی عکس کلیک کنید)
برای دریافت روی عکس کلیک کنید
لینک دیگر:
http://dl.iranhip.com/files/Javan_Irani.rar
طراحی لوگو و صفحه آرایی:
امید محمودزاده ابراهیمی

هفته های پیش به شما قول داده بودیم که از آلبوم بنیامین88 در آینده بیشتر بنویسیم و سعی کنیم مثل آلبوم قبلی او یعنی 85 ببینیم واقعا بنیامین برای آلبومش چقدر کار کرده است.از ترانه ها، آهنگ ها و تنظیم ها و...
اما فضای عصبیت و ملتهب پیش و پس از انتخابات که هنوز هم ادامه دارد شاید روی قضاوت ما کمی تاثیر بگذارد.به هر حال کسی توی این حال و هوا موسیقی گوش نمی کند و مطمئنا این وجه از زندگی کمرنگ شده است.الان شاید به جرات بتوان گفت که آلبوم دوم بنیامین کمتر از آلبوم اول او شنیده شده است.هشداری که قبل از این هم در پست های قبلی و سال گذشته همین وبلاگ و پرونده موسیقی پاپ1387 داده بودیم که تاخیر در عرضه آلبوم و انتشار در بهار 88 قطعا به نفع هیچکس نیست.چون انتخابات ریاست جمهوری در ایران چیزی نیست که بتوان آن را کمرنگ فرض کرد.هشداری که البته جدی گرفته نشد.
بحث را به آلبوم دوم بنیامین بهادری؛سوپراستار موسیقی پاپ می بریم.
آلبوم دوم بنیامین در قالب 17 قطعه به بازار عرضه شد.ریسکی که هر خواننده ای این روزها آن را نمی پذیرد.اما تعداد قطعات زیاد آلبوم تایم کل آلبوم را آنچنان که باید بالا میرفت؛ نبرد.تایم کل آلبوم دوم او 41 دقیقه و 56 ثانیه است که در مقایسه با آلبوم اول بنیامین چیزی حدود 8 دقیقه و 56 ثانیه بیشتر است.(روی جلد آلبوم اول تایم کل آلبوم 63/32 درج شده که مطابقتی با ذهن ما ندارد چون هر دقیقه 60 ثانیه است نه 63 ثانیه !!! پس تایم کل آلبوم را 33 دقیقه گرفتیم)
8 دقیقه و 56 ثانیه را هم 9 دقیقه در نظر بگیریم در حالت عادی 3 تراک 3 دقیقه ای را اضافه کرده ایم در حالی که بنیامین 8 تراک به آلبوم دومش اضافه کرده است.پس مخاطب با یک آلبوم 17 قطعه ای رو به روست که تایم آن خسته کننده نیست و این برگ برنده برای بنیامین است که مخاطب خود را دلزده نمی کند.
پخش بازار آلبوم هم بیشتر به صورت سی دی بوده است و سهم بیشتر فروش متعلق به فروش سی دی است تا کاست.این روزها کمتر کسی روی خودروی خود ضبط کاست گوش می کند.گرچه باید گوش کردن کاست این آلبوم هم جالب باشد.طرز چیدمان قطعات یا اضافه کردن یک قطعه بی کلام (طبق شنیده ها).
پک ویژه آلبوم هم نوآوری ویژه ای بود که در دو آلبوم مطرح بهار 88 به چشم خورد.سیروان خسروی و بنیامین بهادری کسانی بودند که پک ویژه آلبومشان (که شامل یک دفترچه عکس و پوستر بود) را به علاقه مندان آثار خود عرضه کردند.گرافیک خوب و غنی این پک ها و نوع بسته بندی آنها را نباید از چشم دور نگاه داشت چون برای اولین بار است که چنین کارهایی به بازار عرضه می شدند.اقدامی شایسته و قابل تقدیر که از طرف شرکت ترانه شرقی و آوای نکیسا و ایران گام صورت گرفت.
اما درباره قطعات آلبوم...
به نظر می رسد آلبوم 88 بیشتر از آنکه قصه دنباله دار باشد مضمونی دنباله دار دارد تا ترانه هایی پشت سر هم که یک قصه را روایت می کنند.اولین وجه تناقض این قضیه همان قطعه اول کار است که فقط شناسنامه است و به طور کلی ارتباطی به تراک دوم (کجای دنیای) و همچنین قطعات بعدی ندارد.اگر قصه را از قطعه دوم دنبال کنیم باز هم مضمون هایی شبیه هم می یابیم نه قصه ای دنباله دار. اما هیت بودن تراک های اول تا پنج آلبوم انکار ناپذیر است.کسانی که سی دی آلبوم را در خودروی خود گوش می دهند قطعا با شروع قطعات اول دکمه فوروارد را هرگز فشار نخواهند داد.این در حالی ست که قطعات بعدی آلبوم حداقل از نظر ترانه و تنظیم چیزی کم ندارند اما به هر حال شنیده شده ترین قطعات آلبوم تا به حال همان قطعات اول هستند.
اما ریتمیک ترین تراک آلبوم یعنی (کجای دنیای) یک فرق کلی با ریتمیک ترین تراک آلبوم قبلی او یعنی (بی اعتنا یا همان تنگ غروب) دارد.تنگ غروب ملودی بر اساس ترانه بود در حالی که در کجای دنیای این صدای بنیامین است که ملودی دارد و آهنگ چندان ریتم خوده ترانه را ندارد. یک واژه دو حرفی (آی) ملودی قطعه است که نه با ساز موسیقی بلکه با صدای بنیامین نواخته می شود.خواندن ریتمیک هم سبکی از خواندن بود که بنیامین آن را وارد موسیقی پاپ ایرانی کرد و موجب شد بسیاری دیگر از خواننده ها از این سبک تقلید و استفاده کنند.خواندن تند بنیامین هم نشان داد او هم دست کمی از بعضی خوانندگان سبک رپ ندارد !
قطعه (آی تو) که به انتخاب مجله ایران دخت قطعه اول بهار88 انتخاب شد ترانه ای شاید عجیب دارد. اگر توجه کنید در این ترانه از واژه (تو) و (من) مکررا استفاده شده است که نه تنها موجب خستگی مخاطب نشده است بلکه ریتمی خاص به آن داده است. کلمه (تو) در این قطعه و قطعه قبلی(زندگی با تو) به خوبی و هوشمندانه استفاده شده است.در قطعه (زندگی با تو) از کلمه (بگو بگو و دیگه دیگه) هم استفاده خوبی شده است.
چیدمان قطعات آلبوم بنیامین هم بسیار خوب و هوشمندانه است.پس از کار آرام اول چند قطعه با ضرباهنگ خوب وجود دارد و پس از آن قطعات رو به آرام بودن می روند.از میان قطعات آرام آلبوم (ای وای دلم) ریتم به خصوصی دارد که بعدها بیشتر از این نوع موسیقی در موسیقی مذهبی و نواهای آن خواهید شنید.گویا بنیامین همچنان قصد ندارد از این حال و هوا که منتقدانش برچسب مداحی بودن می زنند بیرون بیاید.انتقادی که چندان پشتوانه ای ندارد.
قطعه( صدای قلب تو) نقطه عطف و نهمین قطعه آلبوم است. اگر تصور کنیم که در روی اول کاست این آلبوم این آهنگ در انتها قرار گرفته است بسیار ساده انگارانه است.شاید به جرات بتوان گفت که (صدای قلب تو) در روی دوم کاست و به قولی سر کاست روی دوم است.قطعه ای دارای ضرباهنگ بالا که مخاطب را از آرامش آهنگ های قبلی باز می گرداند.شاید تنها ایرادات منتقدان فرید احمدی به این قطعه و ترانه آن بازگردد.
اما متفاوت ترین کار آلبوم که سرآغاز قصه سرایی ترانه ها پشت سر هم است از قطعه (خواب) آغاز می شود.تنظیم متفاوت این قطعه کاری در خور شایسته از پیام شمس است که البته در نوع خود خاص است و شاید مخاطبان بنیامین چندان با فضای آن احساس قرابت نکنند.قطعه خواب قطعا شما را به یاد کلمات و حالاتی مانند شب،آسمان سیاه و پرستاره،قدم زدن در یک هوای سرد و... خواهد انداخت.
2 قطعه بعدی آلبوم قطعا پیوسته ترین قطعات آلبوم هستند.(من لعنتی و رفیقا میگن) 2 ترانه با اسامی متفاوت و تنظیم هایی شبیه هم که کاملا این دو قطعه را به یکدیگر پیوند داده است.در (من لعنتی) شما برای اولین بار در ترانه سرایی سبک شعرهای پروین اعتصامی یعنی –دیالوگ- را شاهد هستید.اتفاقاتی که در ترانه سرایی این آلبوم و همچنین آلبوم قبلی بنیامین افتاده است مخصوص فرید احمدی است و گمان نمی رود کسی بتواند چنین سبک هایی را در ترانه سرایی وارد کند.(رفیقا میگن) از لحاظ تنظیم شبیه ترین تنظیم را به قطعه (بیا عاشقم کن) دارد.
اما 2 قطعه بعدی آلبوم یعنی پرسه و لیلی در پائیز آنچنان مانند 2 قطعه قبلی به یکدیگر پیوند ندارند.(پرسه) تنظیمی شبیه یکی از قطعات فیلم گرگ و میش با صدای بنیامین دارد که سبک تنظیم آن با (لیلی در پائیز) بسیار متفاوت است.
2 قطعه بعدی بنیامین هم سبکی مانند 4 قطعه قبلی دارند(یک قطعه کوتاه،یک قطعه بلند) ولی به مانند 2 قطعه قبلی چندان پیوستگی وجود ندارد و بیشتر به مضمون ترانه است تا حالت کلی.(هفته به هفته) تنها قطعه آلبوم است که فقط 2 بیت دارد و این نهایت کوتاه بودن یک قطعه در موسیقی پاپ است.
(تموم شد) هم پایان قطعه اول یعنی شناسنامه است.قطعه ای که اگر تایم بیشتری داشت در زمره یکی از پرطرفدارترین قطعات آلبوم قرار می گرفت.
بنیامین بهادری با 88 درجا نزد و توانست به مانند گفته خود حالت رودخانه بودن کارهایش را حفظ کند اما اگر زمان بیشتری برای شنیده شدن آلبوم او وجود داشت قطعا موفقیت او و آلبومش بیش از پیش می شد.آلبوم او فقط یک ماه شنیده شد و مورد استقبال فراوان قرار گرفت.کاش زمان بهتری برای عرضه آلبوم انتخاب میگردید تا شاهد رویکرد بیشتر به این آلبوم و البته آلبوم های دیگر بودیم.
همین مطلب در موسیقی ایرانیان

اگر از حال و هوای این روزها و کسالت خسته شدید پیشنهاد می کنم این موزیک را حتما گوش کنید. سیروان کسی ست که راک را ایرانیزه شده می خواند و حداقلش این است که از موسیقی آن سردرد نمی گیرید!
سیروان و "زندگی همین امروزه" همان چیزی است که سالها منتظرش بودیم.کسی که اگر راک می خواند واقعا راک ایرانی(نه فارسی) می خواند.
"زندگی..." ترانه خوبی هم دارد.امید اطهری نژاد چند سال پیش در فاصله ای که به ایران آمده بود این ترانه را برای سیروان سرود.سبک خواندن سیروان هم که مختص خودش است.جاهایی که صدایش را می کشد دقیقا روی صدای سیروان می نشیند.در ترانه "دلم گرفته" از همین آلبوم این کشیدن صدا با افکتی همراه شده است که تراک را زیباتر درآورده است.فکر می کنم سیروان وقتی صدایش را می کشد حتما چشمهایش را می بندد چون ما که موسیقی او را می شنویم چنین حسی داریم.
باور کن زندگی همین امروزه..............لحظه ای که تکرار نمیشه....فرصتی که هیچ وقت نداشتی
شایدم تنها شانس تو.........همین امروزه . . .
باور کنید زندگی همین امروزه ! و این موزیک متفاوت سیروان را گوش کنید
سیروان خسروی
آلبوم ساعت9
ریزه کاری های یک
کارگردان ...
.:: امید محمودزاده ابراهیمی،اختصاصی هنر هفتم ::.
از زمانی که ویدئو موزیک "طفره نرو" از زانیار خسروی دیده شد همگان انگشت به دهان
ماندند که
Fred
که کارگردانی این اثر را بر عهده داشته است کیست و این کلیپ چگونه ساخته شده است؟
آیا زانیار کارگردانی کارش را به یک غیر ایرانی سپرده است و برای ضبط کلیپ به کشور
دیگری رفته است؟
اما نام
Fred
در کلیپ دیگری هم خودنمایی میکرد و آن کلیپ چیزی نبود جز "یه مشت سرباز" از سروش
هیچکس که به دفعات متعدد از شبکه های ماهواره ای فارسی زبان پخش میشد.تکنیک های
جالب و تصویر برداری خلاقانه این کلیپ ها همگان را به این فکر انداخت که این
کارگردان حتما ایرانی نیست در حالی که اینچنین نبود.
Fred
یا فربد
خوش طینت،
متولد 20 مردادماه 1367 در تهران است.دیپلم آکادمیک از مدرسه صدا و سیما گرفته و
دیپلم دستیاری کارگردانی از دانشگاه جامع علمی-کاربردی
او کارش را با تدوین یک انیمیشن در مهرماه سال 82 آغاز کرد و پس از آن به حوزه
علاقه کاری اش یعنی ویدیو موزیک و تیزر پرداخت و یک سال بعد تدوین کلیپ "تریپ ما"
از سروش لشگری را بر عهده گرفت.از دیگر کارهای او در حوزه موزیک ویدیو می توان به
"خوش اومدین به تهران" ، "اصرار" ، "نوشتی" ، "غم نامه" ،"یه مشت سرباز" و "طفره
نرو" اشاره کرد که این 2 مورد آخر حسابی چشم بینندگانش را به خود جلب کرد.
فربد در توصیف ویدیو موزیک "طفره نرو" چنین می نویسد:
این تکنیک که من در این ویدیو استفاده کرده ام در تمام تاریخ سینمای
ایران ، هرگز استفاده نشده است. من واقعا عاشق این ویدیو هستم.
رنگ ها و تکنیک
ها بسیار متفاوت است
. من ویدیو به ویدیو آن را بهبود بخشیدم.
شاید باورش برای خیلی ها مشکل باشد که کل کلیپ زانیار در همین تهران و فقط در 2 روز
فیلمبرداری شده باشد و حاصل چنان باشد که لقب بهترین کلیپ سال و این سالها را از آن
خود کند.
فربد در ریزه کاری تبحر خاصی دارد و کلیپ های او سرشار از جلوه های ویژه رایانه ای
و ریزه کاری هایی است که اگر دقت لازم را نداشته باشید اصلا به آن پی نخواهید برد.
اینکه زانیار در "طفره نرو" با یک لباس و چندین کپی و فقط در یک شات حضور دارد نشان
از ریزه کاری های کارگردان آن دارد.
رنگ بندی کارهای فربد بی شک شما را یاد سری فیلم های ماتریکس خواهد انداخت مخصوصا
وقتی با تکنیک حرکت آهسته در کلیپ "طفره نرو" ترکیب شود.رنگ سبز تیره در "طفره نرو"
خودنمایی خاصی می کند و جلوه جالب و زیبایی به کلیپ بخشیده است.در شات کنسرت هم که
اوج هنر فربد تکمیل می شود و شما صدها زانیار را در کنار هم در و در حال حرکت می
بینید.
تبریک به فربد خوش طینت بابت کارهای حرفه ای که تاکنون کار کرده است.شاید الان
بتوانیم به جرات بگوییم او بهترین کارگردان ویدیو موزیک در ایران است.
به فربد ایمیل بزنید(Fkhoshtinat@gmail.com)
و سایت شخصی اش را ببینید:(سایت تمام انگلیسی است)
جوایز فربد:
• 1383 دیپلم افتخار ؛ رقابت های فرهنگی و هنری ؛ ایران ؛
• جایزه دوم ، 1383 ؛ همبستگی ملی و عمومی مسابقه صمیمیت و همدلی ؛
• جایزه دوم ، 1383 ؛ بیست چهارمین مسابقه فیلم های کوتاه از دانش آموزان ، تهران ،
ایران ؛
• جایزه اول سال 1383 ؛ چهارمین مسابقه فیلم های کوتاه از دانش آموزان فیلمساز
ایران ، ایران
• سال 1384 ؛ چهارمین جشنواره بین المللی پویانمایی تهران ، ایران آخرین خبر از فربد:

ایده این بود که در تمام ویدیو ما زانیار را در کل پارتی پوشش بدهیم و در
همه جا ما تعداد زیادی از او و جمعیت در حال افزایش خودش را بینیم!شما می توانید
این مورد را در شات
کنسرت را ببینید.
دو روز برای
تصویربرداری و 1 ماه برای ویرایش
آمده ایم که متفاوت باشیم
این نشریه اختصاصی موسیقی که چند سالی است با تیم های مختلف و سیاست هایی گوناگون منتشر می شد، این بار و بعد از مدت زمان کوتاهی که انتشارش متوقف شده بود، به سردبیری رسول ترابی به روی پیش خوان روزنامه فروشی ها رفته البته با قطع و گرافیکی نو.
ترابی در مورد سیاست گذاری ها و روندی که برای پیش برد اهداف شان در این مجله اندیشیده، به «موسیقی ما» گفت؛ «تنها هدف ما در شروع کار، متفاوت بودن است. ما سعی کرده ایم که با ایده های جدید و سوژه های بکر و جذاب، مخاطب موسیقی را از فضای زردی که در حول و حوش نشریات مثلا تخصصی موسیقی کشور رواج پیدا کرده، بیرون بیاوریم و البته همه سلیقه ها را هم راضی نگه داریم. ما با یک دید کاملا انتقادی و البته به دور از هر گونه کینه و غرض ورزی قرار است که به نقد فضای موسیقایی کشور بپردازیم و تنوع طلب باشیم و این عرف «رفاقت بازی» که در بیش تر نشریات موسیقی ریشه دوانده را از میان ببریم.»
«موسیقی ما » برای همه دست اندر کاران این مجله، آرزوی روزهای خوب و توأم با موفقیت دارد.
یادداشت رسول ترابی، سردبیر جدید «موسیقی قرن 21» را که اختصاصی برای سایت «موسیقی ما» فرستاده، این جا بخوانید:
مجله ای برای «آدم حسابی ها» ؟
سلام دوستان
چهاردهمین شماره مجله موسیقی قرن 21 هم منتشر شد. شماره ای كه این بار سردبیرش من بودم و اگر اتفاق خاصی نیفتد تا اتمام مدت قرارداد خواهم بود. همه سعی مان این بود كه شماره متفاوت و قابل اعتماد و مثال زدن_از نظر خوب و حرفه ای بودن_ دركنار تمام گلاسه بودن صفحات را برای همه سلیقه ها آماده كنیم. همه سعی ام هم همین بود و خواهد بود كه به شعور و سلیقه مخاطبم در این آشفته بازار موسیقی و مطبوعاتش احترام بگذارم و بهترین ها را برایش داشته باشیم.
اما در این شماره، چند روز کاری واقعا سخت را گذراندیم . سخت از این لحاظ که تنها بودم ، با دوستانی که باید بهشان اعتماد کرد . دقیقا از روزی که دور هم جمع شدیم فرصت وقت تلف کردن نداشتیم. قرار شد و سعی کرد هر کسی بهترین مطلبش را بیاورد تا از بالاترین جا و با بهترین ها شروع کنیم . شروع کردیم آن هم چه شروع کردنی . با آرشیو خالی از عکس و خالی از مطلب هایی که اتفاقی از هارد کامپیوتر پریده(پرانده) بودند_امان از این اتفاق ها _ و نبودند ، با قرارهایی که زیاد اعتبار نداشتند ، با فشارهایی که هر روز باید برای رسیدن به نتیجه تحمل می کردیم ، با ... و با دردسرهایی که همیشه بدون آن که بشناسی و منتظرشان باشی ، با تو آشنا می شوند و به سراغت می آیند و ولت نمی کنند . به هر حال با هم بودن این حسن را دارد که کاری زمین نمی ماند . در این چند روز سخت سعی کردیم با بهترین های دیروز و امروز موسیقی ، بدون پاستوریزه و بی خاصیت بودن و با داشتن فرم ها و قلم ها و سلیقه های مختلف ، نوشتاری تنوع طلب داشته باشیم و متفاوت .
کمک مان کنید تا به دلخواهمان که هر شماره بهتر و منظم تر از قبل بودن است با هم برسیم و نقص هایمان را بپوشانیم . می توانید و باید کمک مان کنید . می خواهیم مجله و رسانه ای برای عاشقان واقعی و صمیمی موسیقی و به قول دوستی مجله ای برای "آدم حسابی ها" باشیم.
شاد زی ، مهر افزون
رسول ترابی
rasool@boxmusic.org
7 خرداد 88
منبع : موسیقی ما
آخرین پست ها